许子智
年生，毕业于福建工艺美术学院绘画专业，此人喜琴音箫声，好游山玩水，品茗赏酒话仙，自得其乐，栖身所在号“天风阁”。
作品多次参加全国、省、市以及海外画展，并于泉州、晋江、厦门、台北、深圳、山东、北京举办“许子智中国画展”。
作品、评论、专访等多次刊于有关画集、杂志、报刊、电视及网络媒体等。
出版有《许子智中国画集》《春风十里——许子智中国画集》。
作品《又逐春风到客家》由中国美协收藏，《春风十里》由希腊COPELOUZOSFAMILYARTMUSEUM收藏。
多件作品被国内外个人藏家和企业、会所收藏。
个展
年“乐画乐活——许子智中国画精品全国巡展”（山东）；
年“木卿禅心画语——许子智中国画精品全国巡展”（深圳）；
年“台北新艺博——许子智中国画展”（台北）；
年“北京艺术博览会——许子智中国画展”（北京）；
年“艺术厦门——许子智‘春风十里’中国画展”（厦门）；
年“乐画乐活”——许子智中国画展”（厦门）；
年“艺术厦门———许子智中国画展”（厦门）；
年“游山玩水——许子智中国画展”（厦门）；
年“艺术厦门——许子智中国画展”（厦门）；
年“天风画韵——许子智中国画展”（厦门）；
年“春山佛韵——许子智中国画展”(泉州、晋江)；
群展
年参加“颂祖国贺新岁”中国画名家作品邀请展；
年参加德国柏林“中国文化艺术节”；
年参加青岛中国当代书画名家学术邀请展；
年参加宁波“中国插花艺术馆”首届荷文化艺术展；
年参加“第三回福建工笔画名家邀请展”；
年参加中国文联“中华清-中国梦”美术书法大展；
年参加文化部“金砖国家文化艺术节-金砖国家绘画展”；
年参加“福建省当代工笔画巡展”（厦门、龙岩、三明、莆田、南平、福州）；
年参加“传承与展望”当代中国工笔画大展；
年入选“福建省第七届当代工笔画大展”并获奖；
年参加“素心郎怀”当代书画艺术家邀请展；
年参加成都“首届中国工笔画省际联盟优秀作品提名巡回展”；
年参加北京“美丽厦门当代美术作品晋京展”；
年参加北京“学院.新意”即两岸三地中青年艺术家巡回展；
年参加北京《佛韵中华》全国美术（书法）艺术作品展获金奖；
年参加内蒙《沧浪风.大漠情》年“春雨工程”全国文化志愿者边疆行活动。
作品收录
《福建省第七届当代工笔画大展作品集》；
《首届中国工笔画省际联盟优秀作品提名巡回展作品集》；
《“学院.新意”即两岸三地中青年艺术家巡回展作品集》；
《美丽厦门当代美术作品晋京展作品集》；
《沧浪风.大漠情——年“春雨工程”全国文化志愿者边疆行活动作书画品集》；
《全国第八届中国工笔画大展作品集》；
《福建土楼.客家永定——全国中国画大赛作品集》；
《八闽丹青奖——首届福建省美术书法双年展作品集》；
《意之大者——第二届福建省写意画大展作品集》。
许子智是中国当代新锐的画家。
“画中有诗，诗里藏画”是许子智绘画的一个特点。春风十里、秋水山色、醉月飘香，诗与画，通过他的描绘融合，传达出一种高雅宁静的禅意境界。
醉月飘香之五45×68cm
有人说，看许子智的画，画面上平静似水，实则静水深流。这一特点，同样体现在他的人物画里。无论是妙龄仕女，还是释道夫子，画家都能运用独特的技巧，通过线条、色彩等表现手法，删繁就简巧妙地抒发自己的情感和诗意；有些人会单纯的将他的画归类于工笔画，而实质上，他的画既具备文人画中写意的特点，又打破了工笔中的匠气，简略时有大刀阔斧之势，工笔画中又带着写意的韵味，一种不经雕琢的天然，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意，构成他独有的风格。
秋凉38×72cm
在《春风十里》的主题系列中，画家笔下的丽人，或俏皮或略带忧郁，或含情脉脉，她们有三两个闲坐池边，互诉心事；有从门窗后探出脑袋，好奇地窥视外面的世界；画家通过缜密的空间处理、色调处理、形式处理和肌理技法的创新，提炼出具有象征意味的现代审美意趣，而以《唇之语》为代表的系列作品，画家则大胆地采用当代的表现形式，将线、墨与色彩的融合，将人物夸张、变形、提炼，充盈画面，而作品所体现的意境又展现了东方诗意。画家在传统与创新探索追求中，巧妙地将东西方绘画的特长相结合，并形成自己独特艺术的语言符号。
——节选舒桐《画中藏诗气自华》
夜露初上22×59cm
看许子智的作品有一种特殊的宁静气氛，他的大部分作品都流露出难得的平静和安适，不轻浮、不躁动，让观者得到的是沉静和清雅的心境享受。
子智是以他作为艺术家的天真浪漫美学主义去缔造他的工笔画王国，作品精湛细腻，韵味绵长。他将中国的小写意与工笔技法的完美结合，运用到画种中，细微处能纤毫现，简略时有大刀阔斧之势。工笔画中带着写意的韵味，一种不经雕琢的天然，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意，形成他独有的风格。
闲坐凉风迟之二33×54cm
许子智说：“我喜欢在工笔画的创作中，像水墨画一样，常常有随机产生的趣味，而不是处处设计周祥。”
正是如此，许子智十分享受创作的过程，让他的画中呈现出一种特殊的宁静，也寄托了自己的心灵。所以他的工笔画营造出在乎情理之中，出乎意料之外的视觉效应。猫厦惊叹于他对纯色的色彩的把握，流畅灵动的线条处理，作品呈现出缓缓流动的美。
——节选猫厦《画笔下的宁静》
闲37×X59cm
第一次看到子智兄的山水画，最令人印象深刻也令我倍感迷惑的就是他画面上云的处理。与其说是云，不如说是一种烟和气，一种丝丝缕缕虚无缥缈般的存在，没有成形的外轮廓，也没有起止和方向，巧妙的通过水色的洇渗和山峦的边缘迷蒙在一起，和谐温婉，轻柔的墨色里感受到一种淡淡的阴翳天气下人内心深处的莫名忧伤。见惯了北方平常天气里的千里层云，厚实清晰，和经验里反差很大，直到旅途里山区所见，方才恍然大悟，始信子智兄所“画”不虚！其实闽南一带是亚热带季风气候，山地湿润多雨多云，光照很难均匀撒播，山峦明灭间阵雨频仍，水分在阳光和高温的作用下蒸发汽化，形成闽南山地独特的景观，王维诗句：“山色有无中”大概就是这种感受最直观的写照。
虎溪万影皆因月×68cm
除了云气，子智兄画面上随处可见闽南特有的土楼，古厝，看得出，他钟情和用心之处也多在于对这些特色民居的描绘表现。闽南古民居是非常具有地域文化代表性的一种类别，无论是从格局分布，装饰雕刻，包括建筑材料的颜色选择搭配，都有很类型化典型化的独特美感。土楼“天圆地方”形式上的完满，古厝“赤瓦红墙”颜色的广泛运用，在丘峦绿荫的重重包裹下完美的体现了人和自然微妙的和谐。子智兄以这些颇具地方特色的古民居为母题，倾注了一个闽南人对于故乡的赞美和迷恋。我每每惊讶于他对这些古老建筑以及环境生动敏感的表现，大片而满簇的芭蕉林不经意的分布和排列整齐的农家菜地相映成趣，点缀其间的还有各种乡间生活的细节，建筑的整饬和生动散漫的植林丛树相杂其间，既有形式上的对比又充溢出田园风光的勃勃生机，仿佛一首回忆岁月的田园诗。
梵音长诵×cm
应该说，从表现技法上看，子智兄更多借鉴了传统的青绿山水技法，但是和古人不同的是，他一反这种厚涂工整，富丽鲜艳的设色技巧，而大量选择用水调和稀释颜色的明度和纯度，呈现一种迷离梦幻的灰度，这样一种降调的方式使得他的作品色彩上更加雅致明快，从观者的视觉观感上也创造出一种和真实场景不同的色彩疏离感，从而不知不觉进入画家营造的另一个更为美妙的心理空间。从构图上看，子智兄吸收了很多西方平面构成的要素，有一些处理仿佛电影蒙太奇镜头的运用，对物象进行一定程度的结构重组，另类又新颖，能看出他开放的艺术敏感度和对当代性的释读洞察。近期的一些西藏题材和人物作品更是让人眼睛一亮，又能感受到他对于新材料新题材的尝试和吸收，利用不同的肌理效果，不同的综合性艺术语言，丰富了画面的多种可能性，这都是子智兄多维艺术观下的产物。
一位优秀的艺术家，一定是通过不断的实践找寻自己，突破自己，敏锐的发现自然和萃取提炼感受，同时以包容的艺术视野观照传统和西方，从而在一个相对客观和广阔的艺术史情境中定位自己，这才能体现一个真正艺术家的素养。无疑，子智兄真率随性的表相之下是一个艺术家敏感细腻，异常丰富的自由天地，欣赏他的作品，也就悄然走入了他的内心世界。
——节选刘筱静《青山入梦化迹山泉》
江南夏凉62×23cm雨过江南68×cm鼓浪屿-秋染八卦楼33×cm心月孤圆朗中天58×93cm谁向空山弄明月58×93cm回到故里37×cm客家楼台云水间93×cm纳秋87×96cm太行写生之六23×62cm霜晨33×66cm山居23×62cm无题40×60cm雨闹枝头新夏炎43×92cm雨后68×68cm般若之二67×67cm一帘幽梦72×76cm菩提花前60×94cm唇之语94×cm花儿开了59×78cm春色在邻家×59cm今日无鱼乎36×60cm钟馗36×60cm年山东个展年深圳个展笔会年深圳某银行分享会年屏南写生年宁波写生活动笔会年参展艺术厦门接收电视台采访年参展台北新艺博接收媒体采访年于香港汉礼授课中
